讲到穿衣服的时候，我们可能会更喜欢真实的衣服，而不是虚拟服装。但这并不意味着虚拟服装这个概念就被人们完全忘记了。荷兰艺术家Pinar&Viola最近进行了一个项目，在阿姆斯特丹时装周（Amsterdam Fashion Week）里面，他们打造了一个全息影像时装秀，一名真实的模特展示了由他们设计的一系列虚拟服装。

　　这些衣服的特征是有很多的眼睛和嘴巴，并将其转化成动画角色，他们希望以这样的方式来展示泛灵论（animism）这个主题。所谓的泛灵论是指天下万物皆有灵魂或自然精神，并在控制间影响其他自然现象。

　　Pinar&Viola解释说：“我们相信，人们之所以购买、丢弃、并没有以正确的方式对待衣服的原因是，是因为我们没有感觉到与这些无生命之物有任何的联系。这也是为什么我们打造了这么一个时装秀体验，把衣服的灵魂可视化出来，从而告诉大家，他们应该要像对待朋友一样对待他们的衣服。”

　　这个时装秀是与Amber Slooten合作打造。Amber Slooten是一名荷兰时装设计师，毕业于阿姆斯特丹时装设计学院（Amsterdam Fashion Institute）。她的毕业设计有一部分就是使用了混合现实，在全息影像中展示了虚拟时装。时装设计师和大学讲师Peter Leferink是阿姆斯特丹时装设计学院的院长，他邀请了Slooten和Pinar&Viola来为阿姆斯特丹时装周打造这么一场全息时装秀，以展示时尚界的未来。

　　这个项目对技术要求很高，Slooten为衣服仿真建造了3D模型，而Pinar&Viola则与时装表演编导Kim Vos一起设计真实模特的动作，并对模特Nelle Swan进行动作捕捉，然后映射到虚拟现实中。3D艺术家Roxanne Gatt则为服装设计了面部动画，通过C4D中的技术来为衣服添加纹理。佩珀尔幻象（Pepper’s ghost）这种错觉技术在19世纪十分流行，模拟展示了未来的全息影像技术可以做什么事情，随着Swan的移动，投射在她身上的衣服也会随着模特动作的改变而改变。

　　Slooten混合现实的灵感来源于Magic Leap和微软的HoloLens，她希望探索未来的全息衣服行不行得通。

　　Slooten表示：“我意识到，我不想制作真实的时装，这些衣服最终只会在我的衣柜中积尘，或许这些衣服会被用来为杂志拍摄一些图片，但也仅此而已。我们都有着虚拟身份，但却被隐藏在屏幕之后。那么为什么不让大家都看得见呢？我是一名服装设计师，我感兴趣的部分是身体，以及身体穿过布料中的方式。无论是虚拟不了、火焰、头发，还是其他虚拟实体，我都不介意。虚拟世界有着如此多的素材，这些素材在真实生活中我都永远不可能用到，而这将会成为下一个时装集的目标。”

　　Pinar&Viola表示：“通过在虚拟环境中为时装秀打造这么一个吸引人的环境，我们可以启发其他人去节省资源、时间、空间、并保护我们的生态系统。借助这场时装秀，我们希望告诉大家，这个技术对时装的未来，行业的未来，以及地球的未来发展都扮演着一个重要的角色。”(来源：网易科技)