时光可以改变很多事，也会让信念和梦想历久弥新。

　　走过岁月匆匆，便更加感受到年华砥砺。中国国际时装周20年，在世界观察中国时尚的高光时刻，人们更加感受到大国时尚的新意与动力，也更加致敬于不变的执着与初心。

　　站在新的历史方位上，人们有理由相信，中国时尚产业将扬帆起航。

　　衡量一国时尚，对所处方位的判断十分重要。中国时尚也是如此。

　　观国际，全球时尚产业处在大调整、大变局之中。新一轮产业技术革命应运而生，新的消费理念逐步显现，新的文化版图正在形成，让各国拥有了同台竞技的机会，时尚话语权正在重塑。

　　看国内，科技创新力、文化软实力、综合竞争力与日俱增，１３亿多中国人日益丰富的物质文化需求和庞大生产能力、消费能力相互叠加，呼唤更多供给侧的创新，更加彰显大国自信和文化底蕴、生活理念的产业表达。

　　国际环境和国内需求“相遇”，让中国时尚产业迎来新的战略机遇期，走进新的历史方位。

　　在中国国际时装周这个世界关注中国时尚的重要窗口上，从从业者对时尚的把握与表达中，我们能够感受到一种更加注重消费变化和需求研究，更加强化原创设计和风格塑造的趋势，这说明对时代和机遇的敏感以及创新力的提升。

　　这其中，有几个非常显著的变化和亮点。

　　首先，对时装周的使命和主题越来越明晰。

　　时装周意味着什么，要在时装周展示什么，越来越多的设计师和品牌开始深入思考这些话题。时装周并不意味着昙花一现的炫酷，而是与世界时尚对话的舞台和空间。在这里，需要表达的不仅是成熟的手法和技艺，更重要的是一种对时尚的态度和理解，对时尚产业的思考与认知。

　　值得欣慰的是，很多设计师开始有这样的意识觉醒，并在短暂的服装发布中试图传达博大精深的人文理念和独辟蹊径的时尚认知。

　　从“一带一路”到敦煌主题，本届时装周有超过三分之一的发布聚焦中国元素，试图传递出作者对东方时尚的思辨。比如，6日顾远渊的发布，就以壁画为主题，用简约的风格，醇熟的色彩，充满民族风情的图案，将东方文化赋予更加国际表达，传递出东西方人文交融、碰撞美感。

　　其次，对于理念表达更加自信和醇熟。

　　时尚是态度和时光的积淀，服装是文化与艺术的碰撞。本届时装周一个很突出的特点，就是设计师对态度与文化的把握更加厚重、精准，手法更加自信醇熟。一个很有意思的现象，就是服装发布的主题更加完整，也更加注重与此前的呼应和连贯。这说明，灵感之外，设计师厚植自己对时尚和文化的理解，并为这种理解找到适合的表现手法和表达方式。

　　比如，设计师陈闻以东方的文化思想、西方的造型色彩，街头波普、中国水墨碰撞混搭，让西方代名词的牛仔赋予更加细腻柔软的东方韵味，内涵更加多元，引领新的审美趋向和时代潮流。

　　此外，话语权影响力日益提升，“走自己路”的模式逐步显现。

　　模仿出不来竞争力。经过20年积累淬炼，中国时尚产业逐步找到适合本土特色的发展模式，“走自己路”的自信与日俱增。在本届时装周上，“打破规则”成为“规则之一”。无论是老牌设计师，还是新锐发布，都传递出“做自己”的坚定态度，模仿痕迹越来越少，风格越来越彰显。比如，JUN by YO的发布会中，无论是外形的设计、色彩的搭配还是面料的冲撞，都传递一种超越季节的美感，表达对时光的积淀和解读

　　不仅是设计，商业模式、传播渠道、品牌管理，都没有照搬西方，展现出了不同的特色。这说明，中国时尚产业正在摸索适合自己的方法论，逐步走向成熟。

　　站在新方位，中国时尚同样面临新的课题。如何满足人们对美好生活的需求，如何将制造与文化更好结合，如何讲好中国故事……还有很长路要走，需要用创新不断赋能。

　　时装周窗口，我们看到越来越多从业者敢于打破定式，否定自我，表现出颠覆的勇气和超越的热情。人们既感动于很多老牌设计师的突破，也欣喜与年轻设计师的成长。

　　比如JEFEN以“秘境”为主题，以多元文化的设计理念为基调，结合当下的时代色彩，释放想象空间，恰当展示出了寻觅秘境的意味。不论是从几年前的即买即秀商业突破，还是书籍服装同场发布等文化形式，我们都看到了一个成熟服装品牌对自我的突破与革新。

　　当前，中国时尚产业正在从价值、美学、技艺等多个层次汲取精髓，从商业、科技、传播等多个途径进行创新，越来越多的设计师和品牌企业开始拓宽思路，从“新”字上做文章，寻找灵感和增长点。产品创新在加快加速，产品设计、品质品种创新强劲，模式创新丰富多元，中国时尚正被开拓出更多内涵。

　　站在新的历史变革期，握紧创新钥匙，人们有理由相信，中国时尚产业将澎湃向前。

（来源：中国国际时装周 新华社记者 张辛欣）